EL ROCK URUGUAYO CRECIÓ EN CANTIDAD Y EN CALIDAD

 


Buenos Aires, 31 de marzo (Reporter, por Laura Lunardelli). No te va gustar acaba de lanzar en la Argentina "Aunque cueste ver el sol", un trabajo discográfico con el que se convirtió en la banda de rock más convocante y vendedora de Uruguay pero sin cambiar su concepto de éxito basado más en la calidad que en la cantidad, más en el contenido que en el envase y, por sobre todas las cosas, en el calor del público.

"Nos importa el hecho de que nos dedicamos a los que nos gusta. Para nosotros eso es el éxito, además de tener el cariño de la gente", lanza Emiliano Brancciari, cantante y guitarrista de No te va a gustar, en diálogo con Reporter.

El grupo que completan Mateo Moreno (bajo y coros), Pablo Abdala (batería y percusión), Gonzalo Castex (percusión y batería), Martín Gil (trompeta y coros), Denis Ramos (trombón) y Mauricio Ortíz (saxo tenor) editó su repertorio para su público argentino a través del sello Barca Discos.
El material, producido artísticamente por Tito "Fargo" D'Aviero, fue grabado y mezclado en el estudio de Buenos Aires Del Cielito con Christian Algarañaz como ingeniero y ya recibió la certificación de platino en Uruguay producto de sus abultadas ventas.
Y en julio la banda probará suerte en la Argentina en vivo y en directo, con la presentación oficial del álbum en un lugar aún a confirmar dada la escasez de espacios disponibles producto del síndrome Cromagnon. Antes, No te va a gustar hará un testeo en el interior, con actuaciones programadas para el 15 de abril en San Antonio de Padua y el 16 y 17 en La Plata.

+ Se dice de No te va a gustar que es la banda número uno de Uruguay, ¿con qué parámetros miden ustedes el éxito? ¿ser número uno es ser el más vendedor y el más convocante?
El concepto que se utiliza en Uruguay para medir el éxito es el mismo que en la Argentina. Hay varias bandas que están ahí arriba en cuanto a ventas y convocatoria y, sin pecar de soberbio, puedo decir que No te va gustar es una de ellas. A nosotros, que se vendan muchos discos y que vaya mucha gente a vernos nos importa, pero también nos importa el hecho de que nos dedicamos a los que nos gusta. Para nosotros eso es el éxito, además de tener el cariño de la gente. Estamos orgullosos de la autenticidad de lo que ofrecemos.

+ Están lanzando en la Argentina un disco que fue grabado en este mismo país. ¿Por qué eligieron grabar su disco acá y qué expectativas tienen respecto de la recepción del material?
Elegimos grabarlo acá porque eso te saca de cosas que te distraen, como pagar las cuentas o darle de comer al perro. La Argentina es un lugar que queda no tan lejos pero a la vez sí nos separa de nuestra cotidianeidad. Y expectativas tenemos muchas, pero vamos a ver qué pasa. Ojalá sea tan grato como en Montevideo.

+ ¿Es la Argentina un escenario más difícil que el uruguayo por haber más competencia?
Es música. No creo que haya límites geográficos. Siempre hay un lugar. Y, en nuestro caso, venimos a mostrar algo de lo que estamos orgullosos.

+ Decís que siempre hay un lugar, pero la realidad muestra que hoy hay en la Argentina un lugar para el rock uruguayo que antes no había, ¿por qué?
Se está intentando hace muchos años este lugar. Pero últimamente hubo factores que ayudaron. Más que nada lo que ayudó es la gran oferta de rock de Uruguay que hay ahora y antes no había. El rock uruguayo creció en cantidad y en calidad. Y también creció el público de rock, porque, producto de la crisis, la gente empezó a buscar contenidos antes que envase.

+ ¿Hay una retroalimentación? ¿Hubiera sido posible el desembarco del rock uruguayo de la manera que se da por estos días sin que bandas argentinas como Los Piojos o Bersuit incorporaran la murga al rock? ¿Les molesta esta especie de usurpación folclórica a los uruguayos?
Lo vivimos como algo bueno. Es productivo que bandas argentinas incorporen folclore uruguayo y específicamente la murga, somos respetuosos de eso. Porque somos conscientes de que esto es lo que nos abre las puertas.

+ ¿Por qué la elección de "Aunque cueste ver el sol" como título del disco? Suena pesimista a la vez que esperanzador...

La mayoría de las canciones fueron escritas en plena crisis económica y en pleno exilio de personas queridas. Además, estamos en la edad crítica de pasar a la adultez, esa edad en la que hay que asumir las responsabilidades que nos tocan. Pero, dentro de todo, apostamos a la esperanza. (Reporter)


Laura Lunardelli